简介

    张尔宾，江苏睢宁人，1944年生于南京，中央文史研究馆书画院研究员、江苏省文史研究馆馆员，国家一级美术师，南京十竹斋研究部主任研究员，南京山水画研究会副会长，江苏省国风书画院院长，中国民主同盟南京文化工作委员会主任。

    他笃信“转益多师是吾师”的信条，先后师从多位名家，对宋元明清诸家也曾心慕手追。自上世纪80年代起，他为南京清凉山崇正书院创作大型壁画“石城雪霁”，又创作并出版了《金陵山水名胜五十景》，“中国名山胜迹图”，“群峰竞秀”巨幅长卷等系列作品，还有“太行天下脊”“三峡诗画”“钟山四景”等代表作品。

    “人人都说江南好，我偏做个江北佬。”山水画家张尔宾先生住到浦口区泰山庙旁的一个小区后，这样打趣道。出这个小区不远，就是一个地摊菜场，熙攘的人群、新鲜的果蔬肉菜，混搭出各种气味，尔宾先生说他喜欢这种市井气息。

    他酷爱昆曲，时常去江南观看演出，交通工具是公交车。他同样喜欢这种车上的“市井感觉”，换乘也不觉得累，更不觉得著名山水画家挤公交车丢份。

    没有昆曲陪伴，就找不到作画的感觉

    近些年，张尔宾作画前必然打开唱碟，让优雅的昆曲声弥漫。他说，没有昆曲的陪伴，他找不到作画的节奏，“两三天不听昆曲人就提不起精神，脾气都会变得有点暴躁。”作画和听昆曲，是张尔宾生活的两大乐趣。

    张尔宾最早接触昆曲是电影《十五贯》，尽管并不能全部听懂，但他被昆曲神奇的表现力所震撼，演员的表演既夸张又合理，既写意又真实，尔宾先生从中体会到昆曲和作画间微妙而默契的联系，从此和昆曲结下不解之缘。

    他写过一篇千字文专门讲昆曲对自己作画的帮助。他还作诗描述画画与昆曲的紧密联系，其中两句为：“挥笔如做念唱打，行腔亦有泼写工。”

    作为票友，他偶尔也会登台亮一嗓子，更有两位职业昆曲演员成为他的弟子，跟他学画国画。

    创作《金陵山水名胜五十景》系列国画

    作为一个在南京生活超过半个世纪的画家，张尔宾对南京风物有着特殊的感情，也以此为题材创作了不少佳作。

    上世纪80年代，他创作出版了《金陵山水名胜五十景》系列国画，收录有《中山伟陵》《秦淮风影》《玄武烟柳》《烟雨莫愁》等。

    对于金陵景物，古有文徵明、文伯仁、高岑，近有傅抱石、钱松喦等大家的作品有所涉猎，作画的创新难度可想而知。张尔宾力图展现南京城鲜明的时代内涵和社会特征，画出了属于自己的面貌。一位评论家如此评价：“尔宾不止于转益多师，更用自己心灵去领悟感受，客观之美与主观之情交相融铸，形之笔下，于是有金陵名胜系列的龙盘虎踞。”

    此外，尔宾先生的笔下亦有秀丽清朗的江南、雄浑浩莽的西北、灵动瑰丽的台湾……而贯穿于全部作品之中的内在精神，则是包含中国文化底蕴和人文关怀的挚爱之心。

    自称是“先飞的笨鸟”，追求作品传世

    张尔宾先生早年丧母，经历坎坷，做过教师、会计、点心师、园林美工等，唯一不变的是对中国民族绘画艺术的挚爱与追求。他现在的追求目标是画出传世的作品。他说，现在一些轰动一时的作品，将来可能一文不值，自己的画亦是如此。一名职业画家最大的追求莫过于画史留名，能有一张代表作传世，这就不简单。

    对人生的感悟和对笔墨的掌控，让他渐渐可以触及到中国画的精髓。张尔宾崇尚一句箴言“六十变法”，现在时候已到，他已具备“变”的意识，又具有“变”的条件，某些新作已经透露出一些端倪。“书画名家如林的金陵古城，我只不过是一只先飞的笨鸟，尽管飞得很吃力，很孤独，却也很从容自信。”他说。关于周边环境，他以一首打油诗表达态度：“身居石城不入围，管他圈内是与非；自然而然是当然，有为无为真作为。”

原载于南京日报  记者 冯凭凭、罗薇薇